Двойное паспарту своими руками. Самодельное паспарту для оформления ваших работ

После завершения очередной вышивки необходимо решить важную задачу — оформить работу, чтобы она приобрела законченный вид и органично вписалась в интерьер. Вариантов оформления бесчисленное множество. Самым распространённым является оформление картины с использованием паспарту, стекла и рамы.

Оформить вышивку можно в багетной мастерской, а можно своими руками. При этом вы сэкономите и проявите свои творческие способности. О том, как сделать паспарту своими руками и оформить вышивку дома, поведаем в подробном мастер-классе.

Для работы нам понадобится:

  • готовая вышивка
  • фоторамка подходящего размера
  • флористический фетр
  • лист белой бумаги для акварели подходящего размера
  • линейка
  • карандаш
  • ножницы
  • клей «Момент» прозрачный

Приступаем!

Разбираем рамку и на картонную её часть с помощью «Момента» наклеиваем предварительно постиранную и отглаженную вышивку.

Клей наносим только на кайму канвы! Если размер канвы меньше картонной основы, то перед приклеиванием сделайте разметку простым карандашом, чтобы будущая картина была ровной.

Если вы боитесь приклеивать вышивку на клей «Момент» из-за того, что на ней могут остаться следы, то лучше посадите её на двусторонний скотч.

Из флористического фетра вырезаем 2 прямоугольника по размеру картонной основы картины.

Из получившихся прямоугольников своими руками сделаем паспарту. Для начала из листа белой бумаги вырежем рамочку по размеру вышивки. Из флористических прямоугольников также вырезаем рамки, но с отступом 1,5 — 2 см, как показано на фото.

Накладываем флористические рамки на бумажную рамку, загибаем отступы внутрь, склеиваем все 3 рамки. Получившееся паспарту наклеиваем на основу с вышивкой.

Флористический фетр очень тонкий, именно поэтому мы брали 2 слоя фетровых рамок. К тому же многослойность даёт эффект помятости и объёма.

Накладываем стекло и вставляем вышивку в рамку.

Даже самая красивая и изысканная картина без соответствующего оформления и правильно подобранной рамы будет выглядеть убого и совершенно неуместно. Поэтому перед мастерами и рукодельницами, которые создают шедевры, в завершении работы стоит вопрос о том, как сделать паспарту для картины своими руками. Разумеется, можно отнести свое творение в багетную мастерскую, но такой вариант стоит недешево и многим будет просто не по карману. Именно поэтому идеальное решение — разобраться, как это делается самостоятельно.

Что такое паспарту и для чего оно нужно?

Паспарту — это специальная рамка из картона с отверстием овальной, круглой или четырехугольной формы, куда вставляется картина, фотография или любое другое произведение. Рамка такого вида прекрасно подойдет для рисунка или для оформления вышивки. Основная задача паспарту — создать гармонию между рамой, картиной и общим дизайном комнаты, в которой будет находиться работа. При помощи такого оформления можно акцентировать внимание на центре композиции и гармонично вписать ее в интерьер.

Паспарту станет прекрасным способом, чтобы выделить картину на стене, особенно, если цвет покрытия стены и изображения совпадают. К примеру, если вы хотите повесить фото или картинку с изображением леса в зеленых оттенках, а обои на стенах помещения светло-салатовые — паспарту какого-то контрастного цвета станет в этом случае идеальным решением.

Создавая паспарту своими руками, можно оставить вокруг картины столько свободного пространства, сколько вы посчитаете необходимым для того, чтобы максимально акцентировать внимание на самой картине.

Важно! Кстати, на этом свободном месте можно разместить известную цитату или авторскую подпись.

Еще одним немаловажным преимуществом паспарту является его универсальность — оно подойдет для картины или фотографии абсолютно любого размера.

Что необходимо для изготовления?

Для того чтобы сделать паспарту для картины, необходимо запастись следующими материалами и инструментами:

  • Цветная плотная бумага необходимого цвета.
  • Ватман или картон.
  • Простой карандаш.
  • Ножницы.
  • Любой клей.
  • Линейка.
  • Металлический уголок.

Мастер-класс по созданию паспарту

Самостоятельное изготовление паспарту для фото или картинки потребует от вас некоторых усилий и терпения, однако, с этой работой могут справиться люди с любым уровнем мастерства. Пошаговая схема создания примерно выглядит следующим образом:

  • Возьмите лист плотного картона и начертите на нем прямоугольник. Его размеры должны быть вдвое больше размеров готового рисунка или картины, для которых делается паспарту. Вырежьте этот прямоугольник и разместите его в центре картины так, чтобы расстояние от сторон картины до краев рамочки был одинаковым. Далее обведите рисунок или картину простым карандашом и вырежьте получившийся прямоугольник. В результате — у вас должна получиться своеобразная рамка с окошком посередине. Пока отложите эту деталь в сторону.
  • Следующий шаг — изготовление контрастного по цвету канта. Для этого возьмите цветную бумагу и вырежьте четыре одинаковые по ширине полоски — примерно 3 см. Первая пара полосок должна быть равной по размеру ширине окошка, вторая — длине. Затем согните получившиеся полоски вдоль пополам, при этом необходимо оставить узкий кантик шириной не более 2 мм.
  • Приложите полоски ко внутреннему окошку и проверьте, подходят ли они. При помощи металлического треугольника отмерьте лишние уголки, а затем обрежьте их.
  • Теперь вам нужно приклеить полоски в самой рамке. Клей нужно наносить только на картон, потому как цветная бумага тоньше и может растянуться, набухнуть, в результате — получатся некрасивые бугорки.

Важно! Особое внимание уделите стыкам на углах рамки.

  • Когда клей полностью высохнет, с обратной стороны можно приложить картину или рисунок, оформить готовую работу рамочкой со стеклом или без.

Важно! Стоит отметить особенность оформления вышитой работы в паспарту. Ее обязательно нужно зафиксировать на листе плотного картона при помощи степлера или скотча, и только после этого украшать паспарту с рамкой.

Небольшие хитрости, которые сделают паспарту шедевром:

  • Выбирая ширину паспарту, необходимо учитывать тот факт, что мелкие изображения эффектнее смотрятся в узких рамках, а яркие и крупные — в широких.
  • Паспарту должно быть шире рамы в два раза.
  • Чтобы картина и паспарту свободно помещались в рамку, следует делать их на 3 мм меньше всех сторон, чем размеры самой рамочки.
  • Для романтичной картины паспарту можно украсить ленточками, кружевом или засушенными цветами — это придаст работе еще большего очарования.
  • Паспарту для рисунков детей можно украсить разнообразными значками, пуговицами, мини-игрушками и прочими милыми штучками.

Важно! Очень оригинально выглядят паспарту, изготовленные из ткани. Они добавляют интерьеру особого тепла и уюта.

Видеоматериал

Перефразируя известную мысль, можно сказать, что в изображении все должно быть прекрасно: и работа творца, и паспарту, и багет, и развеска работ в выставочном зале. В этой небольшой статье речь пойдет о том, как не испортить хорошую работу плохим оформлением.

Что такое паспарту и зачем оно нужно?

Паспарту - это цветной плотный картон (или другой аналогичный материал), обрамляющий рисунок, картину, фотографию или другое произведение изобразительного искусства. Иными словами, паспарту - это поля между физической рамой и изображением.

Зачем оно нужно? Во-первых, паспарту облегчает восприятие произведения, помогая зрителю сконцентрировать свое внимание на изображении. Во-вторых, паспарту и вся рама в целом защищают произведение от неблагоприятных факторов окружающей среды. В-третьих, грамотно подобранное паспарту может акцентировать те или иные детали изображения и, тем самым усилить эстетическое воздействие на зрителя. В-четвертых, рамка и паспарту являются элементами согласования изображения как с поверхностью стены, так и с другими близко расположенными объектами. В-пятых, оно само по себе может являться предметом искусства. Наверняка можно добавить к этому списку что-то еще, однако цель этой статьи в основном состоит в том, чтобы осветить базовые практические вопросы. Поэтому на этом мы закончим обсуждение вопросов высокой теории и перейдем к практике.

О вреде симметрии

К сожалению, большинство имеющихся в продаже паспарту симметричны. Это означает, что поля по противоположные стороны от изображения у таких паспарту равны. Это позволяет одно и то же паспарту использовать для оформления изображений как горизонтального, так и вертикального форматов. Такой подход весьма практичен, но с точки зрения эстетики он редко бывает оправдан. Эту мысль часто пытаются оспорить. Так, например, Шарон Хаймс (Sharon Himes) пишет: «Если изображение велико или предназначено для развески выше уровня глаз, то иногда нижнее поле паспарту делают шире, что позволяет зрителю, смотрящему снизу вверх, не замечать уменьшения размеров нижнего поля по сравнению с боковыми полями. Так как подобные ситуации редки, то обычно паспарту делают с одинаковыми полями по всем четырем сторонам». С тем, что верхняя развеска требует дополнительного увеличения нижнего поля паспарту трудно не согласиться. А вот с чем никак нельзя согласиться, так это с тем, что при развеске на уровне глаз всегда можно ограничиться использованием симметричных паспарту.

Рис. 1

Попробуем разобраться, в чем тут дело. Для этого вспомним хорошо известный пример с латинской буквой S. Взгляните на рис. 1. Нижняя и верхняя половинки левой буквы S кажутся нам практически одинаковыми (соразмерными), да и вся буква в целом выглядит вполне гармонично. В то же время этого никак нельзя сказать про правую букву S. Здесь мы отчетливо видим, что верхняя часть буквы чрезмерно велика. Однако самое удивительное заключается в том, что это одна и та же буква! Второй вариант был получен поворотом исходной буквы на 180°.

Зрительное восприятие человека устроено так, что для гармоничного восприятия объекта по вертикали его нижняя часть должна иметь несколько больший зрительный вес. Этот «секрет» уже давно известен всем, кто, так или иначе, связан с печатным процессом. И именно поэтому буква S практически во всех регулярных шрифтах несимметрична: ее нижняя часть несколько превышает по размерам верхнюю.

Рис. 2

Этот «секрет», конечно, знают и все производители рам и багетов. В англоязычной литературе он носит название «bottom weighting effect». Таким образом, единственная причина широкой распространенности симметричных паспарту заключается в коммерческой целесообразности.

Справедливости ради надо заметить, что и симметричные паспарту в отдельных случаях смотрятся неплохо. Это случается главным образом тогда, когда функцию увеличения зрительного веса в нижнем секторе выполняет само изображение. Симметричные паспарту бывают также уместны в тех случаях, когда мы имеем дело не столько с художественными произведениями, сколько с познавательными или научными иллюстрациями. Но чаще всего нижнее поле паспарту все же следует увеличивать.

Взгляните на рис. 2. В его верхней части даны примеры симметричного размещения изображения в раме (вариант A). Вариант B отличается от варианта А увеличенным нижним полем. На мой взгляд, даже на этих, небольших по размерам, иллюстрациях видно, что вариант В смотрится в целом гармоничнее.

Иногда достаточно лишь чуть-чуть увеличить нижнее поле - и восприятие изображения значительно улучшается.

Как правильно поместить изображение в раму

Во всех случаях, когда речь идет о зрительном восприятии человека, жесткие формальные правила сформулировать не удается. Все, что будет изложено ниже, не более чем рекомендации. Иногда они быстро приводят к успеху. Иногда они требуют значительных коррекций. Разумнее всего относится к ним, как к хорошей отправной точке. Следует также помнить, что в данной статье речь идет исключительно об одинарных паспарту, обрамляющих единственное изображение в раме.

Прежде всего, следует ответить на вопрос: какого размера должно быть паспарту? Нулевые поля используют обычно при обрамлении живописных полотен. Если же речь идет о графических работах (в том числе и о фотографиях), то надо отметить, что маленькие поля практически не выполняют никакой функции. Они просто зрительно сливаются с физической рамой. Очень широкие поля во многих случаях также неуместны, так как чрезмерно большое паспарту может отвлекать внимание от самого изображения.

Ширина бокового поля, как правило, находится в пределах от 1/3 до 1/2 узкой стороны изображения. Левое поле должно быть равно правому. Верхнее поле часто выбирают примерно такого же размера, что и боковые поля. Нижнее поле по упомянутой выше причине делают несколько больше.

Иногда все же допускается делать боковые поля очень широкими. Такая ситуация может, например, возникнуть, если изображение само по себе не сбалансировано. В качестве другого примера такого рода можно привести гравюры (а также изображения, похожие на гравюры по технике исполнения). Некоторое увеличение полей требуется также для «плотных» изображений (в этом случае изображенные объекты плотно заполняют картину и как бы давят изнутри на ее границы).

Для вертикальных фотографий с соотношением сторон a/b = 2/3 неплохо работают следующие формулы: боковое поле = a/3; верхнее поле = b/5; нижнее поле = b/3. Эти соотношения позволяют определить не только размер паспарту, но и расположение самого изображения.

Если, исходя из тех или иных соображений, размер паспарту вы уже выбрали, а с размещением изображения еще не определились, то в качестве хорошей отправной точки можно использовать рекомендацию из книги В.П. Микулина «25 уроков фотографии». Согласно этой книге, изображение должно находиться в оптическом центре рамы. Найти оптический центр можно с помощью простых геометрических построений (см. рис. 3).


Рис. 3

В целом, построения понятны и без дополнительных объяснений. На левом чертеже синие пунктиры делят правое и нижнее поля пополам. В найденную таким образом точку А следует поместить нижний правый угол изображения.

Несколько слов о цвете паспарту

Если речь идет о черно-белых изображениях, то чаще всего имеет смысл выбирать паспарту какого-либо серого оттенка (от белого до черного).


Рис. 4

Белый цвет зрительно увеличивает работу, в то время как черный уменьшает ее (рис. 4). На белом фоне изображение как бы выступает вперед на передний план. Черное паспарту является как бы окошком, сквозь которое мы смотрим на то, что находится за плоскостью картины. Серый цвет выполняет промежуточную функцию. По отношению к изображению он максимально нейтрален.

У каждого цвета есть и свои недостатки. Так, например, белый цвет паспарту может излишне отвлекать зрителя от самого изображения, а черный способен негативно повлиять на правильное восприятие тональностей. Не идеален и серый цвет. «Серые подложки выглядят хорошо с соответствующим изображением, но надо следить, чтобы этот тон не забивал сюжет, который иначе будет выглядеть монотонным и скучным», — пишет Дж. Уэйд в книге «Техника пейзажной фотографии». Кроме того, сохраняя нейтральность по отношению к изображению, серый цвет может диссонировать как с близко расположенными объектами, так и с интерьером в целом.

Надо сказать, что от интерьера вообще зависит многое. Вряд ли имеет смысл вешать на одну стенку рядом друг с другом две работы с существенно различающимся рамками.

Развеска и оформление работ требуют творческого подхода. Однозначных решений здесь быть не может. В любом случае, окончательное решение всегда во многом определяется вкусом и взглядами автора, дизайнера или устроителей выставки.

Часто встречается рекомендация выбирать вместо белого такой цвет, который чуть-чуть темнее самых светлых элементов изображения. (Или, соответственно, вместо черного использовать такой цвет, который чуть-чуть светлее самых темных теней.) Совет этот не плох, но на практике воспользоваться им далеко не просто.

Для цветных изображений можно использовать паспарту как в черно-белой гамме (см. рис. 5), так и цветные (см. рис 6).


Рис. 5

При использовании цветных паспарту целесообразно ориентироваться на спокойные, приглушенные тона. Броские плакатные цвета уместны лишь при решении специальных оформительских задач.


Рис. 6

Цвет паспарту чаще всего выбирают в тон какого-либо элемента изображения. На рис. 6 это соответственно цвет зелени, цвет неба и цвет каменных строений. С помощью цветных паспарту можно подчеркнуть (или, наоборот, приглушить) какие-либо детали на изображении.

В начале статьи говорилось, что рамка и паспарту служат также для защиты произведения от неблагоприятных воздействий окружающей среды. В этой связи важно понимать, что и рамка в целом и ее отдельные элементы сами по себе должны удовлетворять определенным требованиям. Соблюдение нескольких простых рекомендаций позволит на многие годы обеспечить сохранность произведения.

1. Помимо прочего, накладное паспарту должно препятствовать контакту произведения со стеклом рамы. Особенно это актуально для фотографий, эмульсия которых может намертво к нему прилипнуть. По этой причине при оформлении «под стекло» не следует наклеивать фотографию поверх паспарту. Вместо этого надо использовать накладную рамку. Дешевые рамки со стеклом (без паспарту) следует использовать исключительно для оформления работ, не имеющих высокой ценности.

2. Закреплять работу в раме следует неразрушающим способом. Для этого можно использовать, например, фирменные или самодельные бумажные уголки. Пример такого безопасного крепления можно найти в статье Дейла Коттона.

3. Материалы, из которых изготовлены элементы рамки должны быть химически нейтральны (нейтральный фактор pH). Это особенно важно для тех элементов рамы, которые находятся в прямом контакте с фотографией.

Более подробные сведения об обеспечении сохранности работ можно получить из других публикаций, например, из статьи на сайте Американского института консервации произведений искусства и исторических ценностей (AIC)

Стоимость качественного оформления работы может быть довольно велика. В случае с любительскими фотографиями, затраты на оформление могут даже существенно превзойти расходы на создание самой работы. (Речь, конечно, идет исключительно о тех затратах, которые можно выразить в денежном эквиваленте). Однако никакое шикарное оформление никогда не сможет сгладить несовершенства самой работы. При оформлении эскизов и этюдов не следует пользоваться дорогими стильными рамами и багетами. В этом случае безупречность оформления лишь подчеркнет недостатки самой работы.

Для того, чтобы на фотографию обратили внимание, недостаточно только одного факта, что она качественно и хорошо снята. Как и любой картине, фотографии необходимо соответствующее декоративное оформление. Если для придания большей глубины и выразительности картины ее обычно обрамляют в красивую раму, то в случае с фотографией для этой цели используется паспарту.

Это своеобразная прослойка между рамой и фотографией, которая помогает концентрировать внимание зрителя на фотоизображении, зрительно увеличивая его объем и перспективу. Будучи правильно подобранным, паспарту позволяет облегчить восприятие фотографии, придать ей дополнительный шарм и подчеркнуть красоту цветовой гаммы.

В настоящее время многие центры фотопечати предоставляют услугу по оформлению фотографий в паспарту. Этой услугой часто пользуются любители фотографии и профессионалы, готовящиеся к участию в фотовыставках. Но существует возможность изготовления паспарту для фотографий и в домашних условиях.

Что такое паспарту?

Возможно, не всем начинающим любителям фотографии знакомо, что скрывается под словом паспарту, но на самом деле почти все они видели на просторах Интернета или на выставках фотографии, оформленные с помощью паспарту. В общем виде под паспарту понимается небольшое пространство между рамой и самим изображением. С помощью правильного оформления этого пространства можно акцентировать внимание зрителя на цветовой гамме фотографии, а также расставить отдельные акценты. Паспарту имеет как разделительную функцию, отделяя и давая «воздух» изображению, так и декоративную. Кроме того, паспарту способно защитить фотоизображение или картину от неблагоприятных воздействий окружающей среды.

В фотографии паспарту – это многослойный картон различной толщины, используемый в качестве обрамления или рамки для фотоснимков. При обрамлении картон располагают между рамой и фотоизображением, тем самым, решаются декоративные задачи художественного оформления. Фотография становится в центре внимания зрителя благодаря тому, что отделяется от окружающей обстановки. Профессиональные дизайнеры-художники умело оперируют паспарту для создания ощущения глубины изображения в двухмерном пространстве. Любая фотография, оформленная с помощью паспарту, становится более эффектной.

В действительности история использования паспарту в фотографии восходит еще ко временам первых дагерротипов в XIX веке. Снимки того времени трудно себе представить без соответствующих рамок с паспарту. В старых фотографических изданиях подбору и изготовлению паспарту уделялось повышенное внимание, поскольку уже тогда было распространено мнение о том, что от правильного оформления фотоизображения в немалой степени зависит восприятие его зрителем.

Поля паспарту для выставочной фотографии всегда были шире, чем для обычных семейных снимков. Рекомендовалось использовать для изготовления паспарту только плотную бумагу серого или кремового цвета. В дореволюционных фотоателье на паспарту, служивших оформлениям для фотографий, обязательно указывались сведения о фотографе, полученных им наградах и местонахождении фотосалона. Сегодня заказывая паспарту в фотостудии, Вы, тем самым, расширяете границы своих фотографий, зрительно увеличиваете изображения и привлекаете к ним дополнительное внимание.

Паспарту к фотографиям в домашних условиях

Другой способ изготовления паспарту в домашних условиях более трудоемок, но фотография, оформленная таким способом, смотрится более привлекательно, поскольку создается эффект плавного перехода от фотоизображения к паспарту. Это так называемое паспарту с окном. Для его изготовления нам понадобятся не только линейка, карандаш, уголки для фотографий или двусторонние стикеры, но и нож для резки паспарту. В данном случае мы планируем паспарту таким образом, что толстый лист картона пойдет на окно, а более тонкий – на подложку фотографии.

На толстом листе картона мы сначала должны разметить наше окно – учитываем те размеры полей, которые мы выбрали для конкретной фотографии. С помощью карандаша и линейки мы размечаем ровный прямоугольник заданной длины и ширины. Далее с помощью ножа для резки паспарту мы аккуратно и медленно вырезаем окно, следя за тем, чтобы углы оставались ровно под 45 градусов. После выреза можно немного обработать скос наждачной бумагой. Затем нам необходимо сделать подложку, для чего следует поместить наше изображение в оптический центр паспарту подложки.

Фотографию к паспарту можно прикрепить с помощью уголков или двустороннего скотча. Остается только соединить нижнюю подложку с паспарту с окном. Это делается, как правило, посредством бумажного скотча с верхней, обратной стороны картона. Наше паспарту с окном готово и теперь, чтобы повесить оформленную таким образом фотографию на стену достаточно найти к ней привлекательную рамочку.

В фотостудиях достаточно часто предлагаются стандартные виды паспарту, которые используются лишь для обычного обрамления работы, но они никак не подчеркивают красоту самой фотографии. Поэтому имеет смысл самостоятельно дома сделать паспарту к своим фотоснимкам, чтобы обеспечить им достойное декоративное оформление по своему вкусу.


Паспарту - поля между изображением и рамой (багетом), визуальное назначение которых - концентрация внимания на изображении, улучшение его восприятия,

эстетическое согласование картины (в широком смысле слова) и внешних интерьерных объектов.

Другая функция паспарту - защита изображения от соприкосновения со стеклом и рамой. С этой, а также с целью повышения декоративных свойств иногда

используют кант для паспарту . Он выполняется в виде тонкой пластиковой или деревянной планки и располагается между полем и изображением.


Важно знать!

Любое изображение, оформленное в раму и паспарту, современный человек подсознательно воспринимает как арт-объект.

Удачно подобранное обрамление способно придать статус произведения любому цветовому и линейному хаосу, наивным детским рисункам и даже пустому листу.


Из чего изготавливают паспарту?

Материал для паспарту - однотонный или цветной картон толщиной 0,5 – 3 мм. Самый распространённый картон изготавливают из целлюлозы с легнином ,

добиваясь нейтрального уровня кислотности. Однако с течением времени окисляется, отрицательно воздействуя на прилегающую бумагу.

Для более длительного хранения используют музейный картон (свыше 20 лет) и т. н. консервационный . Последний не подвержен процессам окисления

и заражения грибком, т. к. состоит только из хлопка.


Количество паспарту

Поля для изображения могут быть одинарными, двойными и даже тройными . Для получения многослойной конструкции одно паспарту

накладывается на другое с видимым зазором.

Двойные и тройные поля, особенно разнящиеся по цвету или тону, с ещё большим успехом выполняют свои функции, однако подбор паспарту

из нескольких листов - занятие непростое и требует опытного вкуса и знаний специалиста.


Выбор размера паспарту

Существует доказанное правило наилучшего восприятия изображения в зависимости от ширины обрамляющих полей:

  • для небольших изображений с большим количеством мелких деталей (например - гравюрных) - широкое паспарту до 15 см, а в некоторых случаях и более;
  • для больших и средних изображений - около 1/3 ширины узкой стороны изображения;
  • для изображений всех размеров - боковые и верхнее поле равны по ширине между собой, нижнее поле - чуть шире;
  • для вертикально направленных изображений - боковые поля имеют ширину, составляющую 1/3 от ширины узкой стороны изображения; верхнее поле - 1/5 от высоты; нижнее поле - 1/3 от высоты.


Выбор цвета



Паспарту может отличаться от цвета рамы, но может полностью совпадать с ним. Любого результата легко добиться, так как для паспарту выпускают в

ассортименте цветной однотонный и многоцветный картон. На чём остановиться, зависит от вкуса владельца, самого изображения, интерьера.

Для чёрно-белых изображений рекомендуют выбирать паспарту любого серого оттенка - от чёрного до белого.Белые поля зрительно выдвигают изображение, образуют

вокруг него «воздушное пространство». Тёмные и чёрные поля создают зрительный эффект окна, словно мы выглядываем (заглядываем) в другую реальность.

Цветные паспарту подбирают в соответствии с гаммой изображения. Ориентиром служит один из цветов картины , который при этом нельзя повторять в точности,

но выбрать более приглушённый и максимально нейтральный его тон/оттенок.

Разноцветные или чрезвычайно яркие паспарту - область эксперимента. Они бывают уместны для экспериментального же искусства,

объёмных изображений с крупными деталями или очень «пустых» картин. В таких случаях паспарту выполняет не просто эстетические функции,

но и художественные, дополняя и завершая смысл изображения, образуя его ценность для зрителя.

Паспарту не требуется

Не нужны дополнительные поля для полотен, написанных маслом. Это связано с техническими особенностями картин, традицией их оформления и нашего восприятия.